“其次，把呼吸配合进去。每个动作，是吸气还是呼气？吸气吸多久？呼气呼多久？都要定下来。”
“第三，把意念加上去。做虎戏的时候，心里想着老虎；做鸟戏的时候，心里想着飞鸟。意念会引导神经系统的兴奋区域，增强锻炼效果。”
华佗看着她，目光里有震惊，也有敬佩。
“南风，你这些，都是你那个时代的知识？”
“是。但这些知识，是你创编五禽戏的时候已经用上了的。只是你不知道为什么。我给你讲的这些，不是新知识，是把你已经会的东西，翻译成你能听懂的话。”
华佗沉默了很久。
然后他说：“那你帮我翻译。”
从那天起，每天傍晚，顾湘和华佗都会在后院的空地上练五禽戏。华佗做动作，顾湘看；顾湘提意见，华佗改。改了再练，练了再看，看了再改。
“华佗，虎戏的‘向前扑’，你落脚太重了。轻一点，前掌先着地，缓冲冲击力。你年纪大了，膝盖受不了。”
“鹿戏的‘仰头’，你仰的幅度不够。再仰一点，到脖子后面有拉伸感为止。”
“熊戏的‘爬行’，你的腰太直了。弯下去，腹部贴大腿。这样才能按摩到内脏。”
“猿戏的‘跳跃’，你落地的时候膝盖要微屈，不要锁死。锁死了伤膝盖。”
“鸟戏的‘单腿站立’，你身体晃了。核心收紧，眼睛盯着远处一个不动的点。平衡会好很多。”
华佗像个小学生一样，一遍一遍地做，一遍一遍地改。他做了几十年的五禽戏，从来没有被人这样挑过毛病。但每一次顾湘指出问题，他都认真听，认真改。
一个月后，五禽戏的“标准化版本”终于定型了。
顾湘用炭笔把每个动作的画了下来——不是画图，是画“火柴人”。她在华佗的身体上画了关键的骨骼和肌肉线条，标注了角度、幅度、呼吸、意念。虽然画得不好，但华佗看得懂。
“华佗，你再做一遍。我帮你数呼吸。”
华佗从头做起。
“虎戏第一式——吸气，昂首。呼气，沉肩。吸气，向前扑。呼气，后坐……”
顾湘一边数，一边在旁边跟着做。她的动作没有华佗好看，但她做得更标准——因为她懂得每一个动作的力学原理。
两个人一前一后，在月光下练五禽戏。影子投在地上，像两只飞鸟。