一个粉丝量超过百万的知名乐评人“耳帝”发了一条长微博：
“我承认，我之前对秦朗有偏见。一个偶像明星出身的演员，突然说要发EP，我的第一反应是‘割粉丝韭菜’、‘玩票’、‘圈钱’。但听完这张《逐光》之后，我要收回我所有的偏见。”
“这不是一张‘偶像歌手’的EP，这是一张真正的、有审美、有态度、有灵魂的音乐作品。五首歌，五种风格，但有一条主线贯穿始终——一个人在黑暗中寻找光的过程。从《逐光》的迷茫与坚定，到《铠甲》的自我防御，到《破晓》的希望初现，到《归途》的平静回归，再到《左手》的无声告别。整张EP听下来，就像在读一个人的日记，字里行间都是真实的情感和真实的伤痕。”
“尤其要提的是那首钢琴曲《左手》。我第一次听的时候，以为是哪位钢琴家的作品，后来才知道是秦朗自己用右手弹的，左手部分用了合成器。这首曲子的旋律并不复杂，技巧也谈不上有多高超，但它有一种东西是很多技术完美的演奏者永远也弹不出来的——那是一种真正的、刻骨铭心的遗憾。一个人要用多大的勇气，才能把自己最深的伤口揭开给人看？秦朗做到了。”
这条微博的转发量在发布后的一个小时内突破了十万。
乐评人“晓柯”也在微博上发了一篇长文，详细分析了《逐光》的五首歌。他说：“这不是一张‘偶像转型歌手的试水之作’，这是一张认真的、有诚意的、有审美的流行音乐EP。我最惊讶的是那首《归途》，一镜到底录完，没有修音，没有后期处理。这种录音方式对歌手的唱功要求极高，因为任何一个瑕疵都会被原封不动地保留下来。秦朗做到了，而且做得很好。他的声音也许不是最好的，但他的歌声里有故事，有情感，有一种让人安静下来倾听的力量。”
著名音乐制作人许原转发了晓柯的微博，加了一句：“方浩的制作水准一如既往地高，但更让我意外的是秦朗在音乐上的审美。五首歌，五种风格，但始终有一条清晰的主线贯穿始终。整张EP，不讨好，不媚俗，不炫技，就是安安静静地唱歌。这种审美在现在的流行音乐市场里，很少见。”
中央音乐学院的教授高笙在朋友圈的发文被截图搬运到微博。“听到《左手》，很惊讶。右手的触键非常干净，音色通透，乐句处理有呼吸感，是受过专业训练的手。左手虽然只有简单的单音和合成器铺垫，但那种