这支乐队用最质朴的音乐讲述普通人的人生困境，而《大梦》更是将这种共情力拉到了极致。
陈墨印象里，这首歌有两个让他难以忘怀的版本：
一个是瓦依娜乐队与任素夕在《乐队的夏天》舞台上的合唱版；
另一个则是陈楚笙在《歌手》舞台的演绎版。
陈楚笙虽号称 “嗓子价值 227 亿”，唱功毋庸置疑，但他唱的《大梦》总少了点灵魂 —— 技巧满分，情感却隔着一层，只能算 “不难听”，远远达不到 “动人” 的境界。
可瓦依娜与任素夕的版本不同，她们没有炫技，只是用最本真的声音，把普通人从童年到成年的迷茫、挣扎娓娓道来，每一个音符都像针一样扎在人心上，早已超越了 “好听” 的范畴，达到了 “感人至深” 的高度。
所以。
这次在演唱会选择《大梦》的编曲时，陈墨毫不犹豫地偏向了《乐夏》的合唱版。
昨天彩排时，他拉着林薇薇、李丹妮、赵露丝等一众女歌手挨个试唱任素夕的 part，
可无论是林薇薇的飒爽、李丹妮的霸气，还是赵露丝的甜美，都差点意思。
直到李芯开口，那股带着清冷又藏着柔软的声线，瞬间让陈墨眼前一亮 —— 这就是他要找的 “任素夕感”——干净、克制，却能在不经意间戳中人心。
……
昏暗的舞台上，一束追光缓缓聚焦在林薇薇身上。
光中的林薇薇一身月白色旗袍，领口和袖口绣着淡青色的竹纹，裙摆长度刚过膝盖，露出纤细白皙的小腿；
长发被挽成一个简约的低髻，斜插着一支玉簪；
原本锐利的眉眼被柔和的妆容修饰得格外温婉，手里握着一支古朴的紫竹洞箫，站在那里，宛如从江南水墨画里走出来的女子。
随着陈墨的手势落下，林薇薇将洞箫凑到唇边，轻轻闭上眼。
呜呜…
一道悠扬又带着几分沧桑的箫声缓缓流淌而出，洞箫的声音不似笛子那般清亮，也不像古筝那般华丽，而是带着一种如怨如慕，如泣如诉的哀怨。
原本喧闹的几万人体育场，仿佛被按下了静音键，所有观众都停下了交谈，屏住呼吸，静静聆听着这穿越时光的箫声；
连直播间里疯狂滚动的弹幕：
【天呐，林总这旗袍造型也太绝了！】
【温婉又大