林北闭上眼睛，在黑暗中等了很久。
然后，慢慢地，像一片落叶飘向地面，像一滴雨水融入河流，像一颗星星沉入黎明，他睡着了。
专辑的录音比林北想象的要艰难得多。
他本以为《光》录了十五遍已经够折磨人了，没想到《妈妈的信》更夸张——录了整整二十八遍，从早上九点一直录到晚上十一点，中间只休息了一个小时吃午饭。最后一遍录完的时候，林北直接从录音间的椅子上滑了下去，坐在地上，靠着墙，像一只被晒干的咸鱼，一动不动地待了五分钟。他的嗓子已经完全哑了，发声的时候像两片砂纸在互相摩擦，每一次震动都伴随着细微的刺痛。赵岳在控制室里透过玻璃看着他，没有催他起来，只是静静地等着。
《妈妈的信》这首歌的技术难度其实比《光》低，没有高音，没有复杂的节奏，没有大跨度的音程跳跃。它只是一首安静的、朴素的、像说话一样的歌。但正是这种“像说话一样”的要求，让它变得极难演绎。因为说话是每个人每天都会做的事情，是最自然的表达方式，但也是最难伪装的。你可以用技巧唱出一个高音，但你不能用技巧说出一句真话。真话就是真话，假话就是假话，中间没有模糊地带，听众的耳朵比任何仪器都灵敏，他们能在零点几秒内分辨出你的声音里有没有真诚。
赵岳对这首歌的要求只有四个字：“像说话一样。”但这四个字比任何技术指标都难以达到。林北录第一遍的时候，赵岳说“太用力了，你在唱歌，不是在说话”。第五遍的时候，赵岳说“太松了，你在说话，但你没有感情”。第十二遍的时候，赵岳说“感情有了，但你的感情是演出来的，不是从心里流出来的”。第十八遍的时候，赵岳沉默了很久，然后说了一句让林北差点崩溃的话——“你唱这首歌的时候，想的不是你妈妈，而是观众会怎么反应。”
林北当时愣住了，因为他知道赵岳说的是对的。
在录这首歌的时候，他脑子里确实有一个声音在说：“这一段要唱得感人一点，这里要加一点哭腔，那里要收一点情绪，不然观众会觉得太煽情了。”他在表演，不是在表达。他在算计观众的反应，不是在倾诉自己的情感。他把自己变成了一个情感的商人，在舞台上贩卖泪水，而忘了泪水应该是免费的、自发的、不可控的。