潮子的脸微微红了一下。“谢谢。”
“对了对了，”女孩子凑过来，眼睛里闪着光，“桐生君私下是个什么样的人？是不是也像电影里那样温柔儒雅？我看过他的采访，说话声音很好听！”
“他平时不太爱说话，”潮子想了想，“在片场大多时间一个人坐在角落里看剧本。”
“哇……”女孩捂着胸口，很享受的样子，“完全就是佐助本人啊。”
“他挺喜欢读书的。”潮子又补了一句。
女孩子们又是此起彼伏的“哇——”。
“你们俩很般配啊，银幕上真的好有火花。潮子，你对桐生君有没有感觉呀？不会因戏生情吗？”
问题来得有些突然。潮子愣了一下，嘴角的笑意还在，但眼神里有什么东西闪了一下。
“我们是朋友。”她轻声说。
这个回答干净利落，但不知道是在说给她们听，还是说给自己听。
她似乎还想追问，旁边的女孩轻轻地拉了一下她的袖子。车子颠了一下，话题被岔开了。
潮子拖着脸颊，瞧着窗外，她想起了九月份，《春琴抄》上映之后，《朝日新闻》的影评专栏上写着：
《春琴抄》——谷崎润一郎的唯美主义在银幕上复活。
“春琴对佐助的虐待、佐助对春琴的病态依恋以及刺瞎双眼的终极献祭……这些在文字里已经令人震颤的情节，在大银幕上被赋予了视觉的质感。这不是爱情，这是信仰。桐生航一用最克制的表演，演出了最极致的情感。”
电影上映后，影评人评价《春琴抄》是西河克己导演以近乎宗教般的仪式感，再现了谷崎润一郎笔下的极致之美。
影片的每一帧都像是从谷崎的小说里直接走出来——春琴宅邸的昏暗光线、和服衣料的暗纹、三味线琴身的漆器光泽、雪花落在廊檐上的厚度。
西河克己用镜头捕捉到了那种‘看不见’的美。春琴端坐在昏暗中，每一帧都像浮世绘。佐助的献祭不是毁灭，而是进入春琴世界的唯一通道。
这种阴翳之美与《潮骚》的阳光纯爱形成鲜明对比。一个是向下的、收敛的、黑暗中的信仰；一个是向上的、敞开的、阳光下的健康。
影评人赞叹浜田潮子和桐生航一完成了从初江与新治到春琴与佐助的惊人跨越，评价《春琴抄》完美体现了日本传统美学中的物哀与幽玄，两个人在银幕上的默契不是演出来的，而是彼此成全。
媒体甚至把他们定义为