当他们赶到时，阿Sam正坐在一堆设备箱上，脸色黑如锅底，手里拿着一把螺丝刀，对着空气比划，嘴里念念有词，仔细听去，全是重色轻友、过河拆桥、用完就丢之类的控诉。
接下来的一个多月，这件事，成了阿Sam挂在嘴边，反复鞭尸林骏杰的固定曲目。
林骏杰自知理亏。
于是，在接下来一个多月里，他硬生生被阿Sam敲诈了二顿米其林三星，三场顶级私房菜，外加一次全套的豪华水疗按摩，美其名曰安抚受伤的心灵及磨损的关节。
每次被宰，林骏杰都只能苦笑着刷卡，然后发朋友圈诉苦。
苏晚晚每次看到都忍俊不禁，偶尔也会进行评论，在阿Sam抱怨时补上一句：“Sam哥，下次演唱会，我给你留个C位吉他solo，单独打光那种！”
阿Sam则会立刻眉开眼笑的回复：“还是晚晚姐懂事！不像某些人！”
玩笑归玩笑，阿Sam在演唱会结束后，确实帮了苏晚晚不少忙。
演唱会结束后的第二天下午，苏晚晚在阿Sam的录音室里一鼓作气，将这次香港站首次公开演唱的三首中文歌，《泡沫》，《一水两方》以及引爆全场的《手心的蔷薇》进行录制工作。
录音室版本与现场版，是两种不同的艺术。
现场追求的是即时的爆发力，与观众的互动感以及不可复制的氛围，而录音室版本，则追求极致的音质，精密的细节和经得起反复聆听的完美。
苏晚晚显然深谙此道。
《泡沫》的录制，她追求的是那种脆弱与破碎感中蕴含的倔强。
《一水两方》则更注重情感的递进和空间的营造。
而重头戏《手心的蔷薇》，录制则分了两部分。
先是苏晚晚独自完成了她所有部分的录制，无论是主歌部分的细腻诉说，副歌部分的爆发力量，还是与林骏杰和声部分的精准预留，都完成得无可挑剔。
林骏杰的部分，则由他本人在台北的录音室远程录制完成，再通过网络将干声文件发来，由阿Sam进行后期合成与混音。
虽然并非同处一室录制，但两人凭借对歌曲的深刻理解和惊人的默契，最终合成出来的效果，竟与那晚演唱会的现场演绎不相上下，甚至因为录音室设备的精良，在细节和层次上更显丰富饱满。
录制间隙，苏晚晚也没忘记正事。
她让团队的