两人的声音第一次如此紧密地缠绕、碰撞、攀升！
不再是独白，是对话，是呐喊，是两颗破碎的心在隔着荆棘试图相互确认！
听众的呼吸瞬间被攫住，鸡皮疙瘩顺着脊背疯狂窜起！
“绚烂后枯萎，”。
“经过几个圆缺。”
然后，是第一次，两人声线的彻底融合，如同两条终于交汇的河流，带着各自的泥沙与伤痕，汇成一声沉重而坚定的和鸣：
“有我（你）在！”
没有炫技的高音，没有华丽的转音，只是最朴素的和声。
掌声？
没有。
尖叫？
早已遗忘。
台下六万人，仿佛被集体施了魔法，眼眶发热，鼻头发酸。
有人死死捂住嘴，怕呜咽泄露，有人仰起头，让泪水倒流回心里，更多的人，只是呆呆地望着，任由那歌声化作最细密的针，扎进心里最不设防的角落。
原来，一首真正的好歌，不需要炸裂的舞台，不需要炫目的特效，只需要两颗真诚滚烫的心，和一段能刺穿灵魂的旋律。
歌曲进入间奏，钢琴与弦乐编织出更加复杂缠绵的网。
林骏杰与苏晚晚依然没有过多的眼神交流，但他们的身体语言，他们声音的每一次交错与应和，都充满了张力。
他唱你埋藏的蔷薇，她接你动人的香味。
他低吟骄傲的展现你真无所谓，她在和声里轻轻重复无所谓，那刻意强装的洒脱，比痛哭更让人心碎。
当苏晚晚唱到我学着一个人存在，那声音里的孤独与逞强，让无数独在异乡、深夜失眠的人瞬间破防。
而林骏杰紧接着那一声低沉而坚定的“I’m here”，和随后那句几乎重叠的、充满保护欲的不让你孤单，又像一只有力的臂膀，将人从冰冷的深渊稍稍拉回。
副歌再次来临，情感的浪潮比第一次更加汹涌澎湃。
“手心的蔷薇，是带刺的纪念。”
林骏杰的呐喊带着血性；“整理好眼泪，I am here”，苏晚晚的回应带着历经破碎后的成长。
两人的和声一次比一次更有力，一次比一次更融合，从最初的痛苦纠缠，到中间的相互慰藉，再到最后的共同面对。
最后一段副歌，情绪被推至顶峰。
林骏杰的声音充满爆发力，苏晚晚的声音则如同穿越风雨的海燕，坚韧