次日清晨，当纽约的天空刚刚泛起鱼肚白，苏晚晚已独自坐在了公寓的工作房间里。
窗外是渐渐苏醒的城市，窗内，只有电脑屏幕的微光和监听耳机里流淌出的音符。
她的面前，摊开着写满了音乐符号和标记的稿纸，电脑屏幕上，专业的音频处理软件界面复杂而有序。
她没有急于动手，而是闭上眼，让自己的心神彻底沉静下来。
花木兰…… 替父从军…… 对镜贴花黄，
当窗理云鬓…… 关山度若飞，
寒光照铁衣…… 这些源自血脉深处的文化记忆，与前世那首经典《Reflection》的旋律碎片，还有托尼导演所强调的不甘、迷惘、决绝的情感内核，在她脑海中交织、碰撞、融合。
她所要做的，不仅仅是复刻一首金曲，而是要以一个华夏灵魂的深刻理解，结合这个时代和电影的需求，进行一次全新的、充满敬意的再创作。
构思成熟后，她的双手开始在键盘和电脑鼠标间飞速移动。
因为歌曲背景是古代华夏，她决心在编曲中大量融入东方音乐元素。
然而，她的公寓工作室里并没有古筝、琵琶、箫这类传统乐器。
但这难不倒她。
凭借前世积累的深厚音乐制作经验和对各种音源软件的熟悉，她开始在各种高级合成器和东方乐器音源库中仔细搜寻、调试、叠加。
她要用的，不是简单的音色采样，而是要通过复杂的编曲手法，让电子合成器模拟出东方乐器特有的韵味和呼吸感。
这个过程极其耗费心神。
她需要调整每一个音符的力度、颤音、滑音，模拟出古筝的轮指、琵琶的扫弦、洞箫的气韵…… 常常为了一个乐句的东方神韵能够完美融入西方管弦乐的织体中，而反复调整数小时。
饿了就简单吃点冰箱里的食物，困了就在工作台前小憩片刻。
整整两天两夜，除了必要的休息，苏晚晚几乎将自己完全封闭在这个音乐的世界里。
地板上散落着草稿，屏幕上的音轨越来越多，编曲的结构也越来越丰满、立体。
第二天傍晚，夕阳的余晖将房间染成一片温暖的橙色时，苏晚晚终于停下了几乎要麻木的手指。
她深吸一口气，按下了播放键。
刹那间，一段充满东方神秘色彩的前奏流淌而出。
合成器模拟出的古筝拨弦