陈阳将青花罐拿了起来，让谢明轩仔细看着，一边比划着，一边跟谢明轩说了起来其中的差别，“我们首先来说说釉。”
永宣不分家，这说法确实没错，乍一看，永乐和宣德的青花瓷还真挺像，尤其是缠枝莲纹，几乎一模一样。但这不代表它们之间没有区别，只要你仔细观察，还是能看出些门道的。最主要的区别，就体现在釉色和绘画技法上。陈阳将青花罐拿了起来，让谢明轩仔细看着，一边比划着，一边跟谢明轩说了起来其中的差别。
釉色大多白中泛青，有些呈现洁白色，接近甜白釉，釉汁肥厚处闪现虾青色。而就青花瓷的釉面而论，永乐瓷器釉面的青白程度较元代有所减弱
首先，咱们来说说釉色。永乐的釉面，大多白中泛青，有些呈现洁白色，接近甜白釉，釉汁肥厚处闪现虾青色，而就青花瓷的釉面而论，永乐瓷器釉面的青白程度较元代有所减弱，釉面青白为整个明代传统烧造方法所致，因釉料掺有凤凰草的草木灰，并以木柴炙烧，故产生这种效果。
“这就是大家常说的白中泛青，”陈阳指着罐子示意谢明轩注意看，“但永乐的釉色跟宣德比起来，那就要比宣德白了。”
而宣德的釉，则是在白中透着一股淡淡的青色，就像是一汪清泉，在阳光下泛着微微的青光，宣德青花器而论，釉面多泛青，称作亮青釉。
再看胎体，永乐的胎体普遍偏薄，拿在手里轻巧精致。而宣德的胎体则要厚实一些，给人一种敦厚稳重的感觉。当然了，以谢明轩现在的水平，要区分这两者的胎体厚薄，还是有些难度的。
接下来就是重点，绘画技法，永乐青花的绘画，最显著的特点就是它的双勾填色。所谓双勾填色，就是先用青花料勾勒出花纹的轮廓，然后再在轮廓线内填色。
不过，永乐的填色可不是简单粗暴地一笔涂抹，而是用小笔细细描绘，一层一层地渲染，这才有了那种深浅不一的笔触，看起来格外灵动。
而且，永乐青花的用料非常讲究，浓淡分明。颜色深的地方，你会感觉到明显的凹凸感，像是浮雕一般；而颜色浅的地方，则显得非常莹润平和，如同平静的湖面一般，这也是永乐开始到成化前期明代青花细瓷最具共同性的一个特征。
相比之下，宣德青花的绘画风格就显得更加淡雅一些，青花料的晕散程度也要比永乐的更明显一些，还有就是在叶脉的绘画上，青花缠枝莲的花瓣，和永乐的就有所