就在尾音位置。
许依冉陡然发力，用胸腔共鸣撑起饱满的长音。
这一弱一强的对比，仿佛在黑暗中突然亮起的微光，既有脆弱感又暗藏坚韧，让人的心也随之揪紧，又在那饱满的长音中得到释放。
唱到后面，许依冉的真假声转换如流云过峰，自然而又流畅。
她轻盈翻越高音，假声边缘晕染着朦胧的气声，似月光浸透窗纱般温柔。
那空灵的假声，仿佛将听众带入了一个梦幻般的世界，让人沉醉其中，无法自拔。
而最惊艳的当属段落结尾处的即兴拖腔。她在原旋律基础上加入三度音程的装饰音，用颤音的频率变化制造出波浪般的听觉曲线。
那颤音时而急促，如湍急的溪流，时而舒缓，如平静的湖面。
气息却始终稳如定海神针，没有一丝的慌乱与颤抖。
直到最后一个音符消散在混响里，仍留有绵长的余韵，仿佛将听众的心也一并裹进了歌声编织的梦境。
........
当主歌唱响的那一刻开始！
剧组众人被彻底镇住了，一个个瞪大了眼睛，说不出话来。
原本还在交头接耳、满脸不屑的他们，此刻都安静了下来，沉浸在许依冉美妙的歌声中。
他们的脸上写满了震惊与敬佩，仿佛在一瞬间重新认识了这首歌。
一首歌一般来说主歌都是相对清淡，只有副歌才是高潮，才是精髓。
正常来说，主歌承担叙事与铺垫功能，通过相对平缓的旋律和歌词交代背景或情感线索。
副歌则负责情绪升华与重复强调，通过更高音域、强烈节奏和重复歌词形成记忆点。
然而，许依冉的主歌一开腔，却都这么好听。
这还得了？
当许依冉宛如天籁的歌声在会议室中渐渐消散，众人皆被这惊艳的主歌所震慑，一时间鸦雀无声。
剧组众管理层的表情丰富多样，却无一例外地流露出震撼与赞叹。
总导演岳行俭原本微微蹙起的眉头，此刻宛如春风拂过湖面，瞬间完全舒展开来。
他原本有些慵懒地靠在椅背上，此时像是被一股无形的力量拉扯，猛地坐直了身体，眼神中满是惊喜与专注。
作为整个项目的掌舵人，他深知一首好歌对于作品的重要性。
岳行俭忍不住微微前倾着身子，耳朵仿佛要贴到音响上，认真地捕捉着每一个音符，生怕错过任何一个细节。